Kritik kann ich kaum von mir geben weil ich keine Ahnung von Techniken habe also unscharf, säuft ab usw. Dementsprechend kommt nur gut odere gar nichts.
Wow, Leute, ich bin zutiefst beeindruckt wie viel – und vor allem was hier zusammenkommt an einem Tag wie diesem, der einen doch eher nach draussen zieht ... ;-) ... aber das scheint zu zeigen, wie gross der Bedarf ist, auch mal solche Sachen zu besprechen.
Arne, das Thema Selbstzweifel ist eines der zentralsten Punkte ueberhaupt – denn jeder hat sie und keiner wagt darueber zu sprechen, weil solche offen geaeussert ja das Image des *perfekten* oder *schon gemachten* Fotografen unterlaufen koennten. Gerade hier in der fc. Und selbst wenn man darauf fuer jeden erkenntlich gar keinen Wert legt, wird einem eine gewisse Attituede immer wieder unterstellt. Das finde ich laestig, es ist mir aber eigentlich egal. Kann gut zu meinen Selbstzweifeln und Fehlern stehen.
Zwischen klassischer und zeitgenoessischer Modefotografie kann ich aber im Gegensatz zu Dir keinen Unterschied erkennen – Man Ray, Guy Bourdin oder all die Wilden und Ungestuemen der fruehen siebziger Twen-Jahre wuerden Dir an die Gurgel springen, wenn Du sie nicht zu den Klassikern zaehlen wuerdest. Und die haben weiss Gott kaum cleane, klassische Studiosets gemacht. Und gerade auch erfolgreiche Leute wie der bereits von mir einmal erwaehnte Sean Ellis („365 – A Year in Fashion“) haben die Sterilitaet der Jahrtausendwende mit all den dominierenden Makeup-Artisten und Fashion-Stylisten wenn ueberhaupt nur gestreift und sind ihrem rauen, neugierigen Stil treugeblieben. Das zahlt sich jetzt aus – denn wer einen Demarchelier wirklich haben will, der bucht besser ihn und nicht einen seiner unzaehligen Nachahmer. Und noch weniger Sinn sehe ich darin, heutzutage auf diesen Zug aufzuspringen, der eigentlich schon laengst in der Abstellhalle steht.
Ottonormalverbraucher mag vielleicht schlicht sein, aber er ist nicht doof. Und was noch viel schlimmer ist – er ist mittlerweile beinahe so schnell gelangweilt wie die Kreativen, die davon leben, ihm alles vorzutanzen. Oder wie kommt es, dass ich gestern abend eher zufaellig und zum ersten Mal die deutschen Superstars anschalte und just in dem Moment derjenige den Pausenclown macht, der am schlechtesten von allen 30.000 Bewerbern singen kann? Da hielt sich sogar Glattmeister Bohlen die Ohren zu. Mehr raue Wirklichkeit geht ja schon gar nicht mehr, nach der sich die Leute aktuell anscheinend sehnen, oder?
Kunst oder Fotografie? Newton hat immer kokett betont, er mache keine Kunst. Nun haengt er im eigenen Museum. Ob er wohl ehrlich war oder nur bescheiden? Ob man sich entsprechend selbst verwirklichen kann haengt wohl entscheidend davon ab, wie gut man den Markt und die Geschichte seines Metiers kennt, wuerde ich vermuten. Deshalb arbeite ich so intensiv daran.
Rika, letztlich werden alle Bilder fuer Leute wie Dich mit dem *normalen Blick* gemacht, denn wir Professionellen wollen Euch damit einfangen. Meiner Meinung nach liegst Du goldrichtig.
Nina, ich glaube Du irrst. Nur weil Deutschland seit vierzig Jahren in PR & Werbung hintendran ist heisst das nicht, dass die Sachen frueher oder spaeter nicht doch hierher kommen. Nenne mir einen Deutschen in dieser Branche, der von Deutschland aus operiert und in Gestaltungsfragen wirklich tonangebend ist ... ich kenne keinen. Selbst Lagerfeld (der ja in Paris lebt) veroeffentlicht in Deutschland nur seinen Schrott und zeigt die wirklich interessanten Sachen woanders. Zur Kunst: wenn ich reiner Dienstleister haette werden wollen, waere ich zur Lehre ins Passbildstudio um die Ecke gegangen.
Alan, danke, ich freue mich darauf. Gerade auch, weil ich Deine Bemuehungen eines Lightening-Tutorials fuer wirklich interessant halte. Gerade zu diesem Thema gibt es aber auch sehr gute Buecher (*Pro-Lightening*-Serie), die eigentlich bei jedem Fotografen im Regal stehen sollten. Ansonsten finde ich, dass gute Mode&Portrait-Fotografie immer auch ein wenig ueberraschen sollte, will sie nicht nur Handwerk sein. Wenn mir das manchmal gelingt, so freut mich das natuerlich ganz besonders.
Thomas, in dieser Art ist die Bearbeitung des Bildes hier gemeint gewesen – wie gesagt, auf der Originaldatei war weit mehr drauf. Zur Auswahl der Models komme ich noch weiter unten zu sprechen.
Mr. Engels (Dein Vorname ist mir leider wieder entfallen, sorry dafuer), was die Webdarstellung von Fotos angeht, hab ich’s eigentlich schon laengst aufgegeben, mir darueber einen Kopf zu machen ... Screendarstellungen sind schon aufgrund der verschiedenen Farbraeume und Kalibrierungen denkbar ungeeignet, um einen vernuenftigen, repraesentativen Eindruck von Fotografien zu erhalten (Nina kann ein Lied davon singen ... ;-))
Im Printbereich kannst Du dieselben Sachen dagegen auf ungestrichenem, unlackiertem halben Toilettenpapier drucken, und sie sehen immer noch stylish aus. Die besten Modemagazine wie das „W-Magazine“ leben seit Jahren mit diesem einstigen kostenguenstigen *Kompromiss*, der heute schon laengst keiner mehr ist. Und da jeder 70-€-Tintendrucker heutzutage mehr rausholt als der teuerste Bildschirm, habe ich mir abgewoehnt, Webdarstellungen nach diesem Kriterium zu beurteilen.
Den Big Bang halte ich fuer den zweiten zentralen Punkt, der hier heute angesprochen wurde. Fuer den arbeiten wir wohl alle, und genauso gut wissen wir, wie schwer er zu erreichen ist. Insofern ist das hier der idealste Ort, das zu diskutiern ... ;-)
Ich danke Dir wirklich fuer Deine persoenliche Einschaetzung meiner Arbeit, weil sie fuer mich zum ersten Mal in Worte fasst, was auch ich darueber fuehle. Hast Recht, die Konzeption koennte manchmal noch konsequenter sein, sie steht halt in direkter Konkurrenz zur Sponanitaet, die auch ihren Raum haben muss. Denn genau dazwischen liegt fuer mich das Koennen des Fotografen.
Was die Performance vor der Kamera angeht, so ist gerade die Auswahl der Models ein ganz entscheidender Punkt fuer mich geworden, der noch viel zu oft in der Luft haengt. Manch einer mag verwundert, gelangweilt, ja ich hoerte sogar schon genervt darueber sein, dass ich beispielsweise mit Neven so viel gearbeitet habe. Sicher, Neven ist – jedenfalls bislang noch nicht – ein Top-Model, und es haengt allein an ihm selbst, ob er einmal auch nur in die Naehe davon kommen wird, ..., aber er ist irre genug, mir bei jeder noch so verrueckten Idee zu folgen, und das koennen sowohl ich als anscheinend auch jene Leute honorieren, die so etwas tatsaechlich beurteilen koennen. Biete ich London an, dann kommt er einfach hin, ohne zu diskutieren, die Chance auf interessante Bilder im Blick und mit einem Ticket in der Tasche, das letztlich billiger ist als ‚ne Zugfahrt von Berlin nach Hamburg. Er bringt die Abenteuerlust mit, die genau jenen Models fehlt, die immer gerne wuerden, aber nie machen.
Habe ja schoene Models noch und noecher gehabt von Agenturen und ueberall her in den vergangenen Jahren, aber Schoenheit alleine reicht halt selten fuer ein gutes Foto – wer sich selbst nicht performen kann, also es noch nicht einmal schafft, sich fuer eine gute Chance ein Ticket nach nirgendwo zu organisieren, der wird auch vor der Kamera nicht richtig performen koennen. Und mal ganz ehrlich, habe schon einigen Models hier von mir aus angeboten mit mir zu arbeiten, weil ich hier und da enormes Potential sehe – gekommen ist bislang immer nur einer: Neven. Und der ist dafuer sogar bis nach Asien gereist. In Berlin habe ich mit ihm dagegen noch nie Fotos gemacht, hier sind wir *nur* befreundet.
Auch an den halbdistanzierten Schnitten und Perspektiven ist was dran, Du hast eine phaenomenale Beobachtungsgabe, Hut ab, koennte die fc doch nur oefter so praezise sein – denn genau fuer Schnitte und Perspektiven versuche ich gerade in meinem bescheidenen Rahmen eine adaequate Loesung zu finden ... :-)
Nico, Schlanker, Falte, Markise? Steh auf’m Schlauch ... (Sonne brennt so gnadenlos ....)
Fragt mich zukuenftig jemand nach ‚ner passenden *Bedienungsanleitung* fuer gute Fotos, dann werde ich auf Deine Passage hier verweisen. Die trifft’s auf den Punkt.
Und all den anderen mal wieder: merci fuer all Eure Gedanken!
A.Withaaar 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
-I arkadas I 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
-Henning B. 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
+FotoEdmundo 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
Super!+++ pro +++
Mako Art photography 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
++Thomas Zeyner 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
+Klaus der Sandmann 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
-Roland Schmidt 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
-Lady Edel 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
+++~Merlin~ 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
-Marl e n e 01/05/2007 20:26 Commentaire de vote
+Detlef Schäfer 01/05/2007 20:25 Commentaire de vote
cHoschis weitere Welt 01/05/2007 20:25 Commentaire de vote
cToni Toronto.. 16/04/2007 8:14
Kritik kann ich kaum von mir geben weil ich keine Ahnung von Techniken habe also unscharf, säuft ab usw. Dementsprechend kommt nur gut odere gar nichts.Travellers Jack 15/04/2007 17:41
Wow, Leute, ich bin zutiefst beeindruckt wie viel – und vor allem was hier zusammenkommt an einem Tag wie diesem, der einen doch eher nach draussen zieht ... ;-) ... aber das scheint zu zeigen, wie gross der Bedarf ist, auch mal solche Sachen zu besprechen.Arne, das Thema Selbstzweifel ist eines der zentralsten Punkte ueberhaupt – denn jeder hat sie und keiner wagt darueber zu sprechen, weil solche offen geaeussert ja das Image des *perfekten* oder *schon gemachten* Fotografen unterlaufen koennten. Gerade hier in der fc. Und selbst wenn man darauf fuer jeden erkenntlich gar keinen Wert legt, wird einem eine gewisse Attituede immer wieder unterstellt. Das finde ich laestig, es ist mir aber eigentlich egal. Kann gut zu meinen Selbstzweifeln und Fehlern stehen.
Zwischen klassischer und zeitgenoessischer Modefotografie kann ich aber im Gegensatz zu Dir keinen Unterschied erkennen – Man Ray, Guy Bourdin oder all die Wilden und Ungestuemen der fruehen siebziger Twen-Jahre wuerden Dir an die Gurgel springen, wenn Du sie nicht zu den Klassikern zaehlen wuerdest. Und die haben weiss Gott kaum cleane, klassische Studiosets gemacht. Und gerade auch erfolgreiche Leute wie der bereits von mir einmal erwaehnte Sean Ellis („365 – A Year in Fashion“) haben die Sterilitaet der Jahrtausendwende mit all den dominierenden Makeup-Artisten und Fashion-Stylisten wenn ueberhaupt nur gestreift und sind ihrem rauen, neugierigen Stil treugeblieben. Das zahlt sich jetzt aus – denn wer einen Demarchelier wirklich haben will, der bucht besser ihn und nicht einen seiner unzaehligen Nachahmer. Und noch weniger Sinn sehe ich darin, heutzutage auf diesen Zug aufzuspringen, der eigentlich schon laengst in der Abstellhalle steht.
Ottonormalverbraucher mag vielleicht schlicht sein, aber er ist nicht doof. Und was noch viel schlimmer ist – er ist mittlerweile beinahe so schnell gelangweilt wie die Kreativen, die davon leben, ihm alles vorzutanzen. Oder wie kommt es, dass ich gestern abend eher zufaellig und zum ersten Mal die deutschen Superstars anschalte und just in dem Moment derjenige den Pausenclown macht, der am schlechtesten von allen 30.000 Bewerbern singen kann? Da hielt sich sogar Glattmeister Bohlen die Ohren zu. Mehr raue Wirklichkeit geht ja schon gar nicht mehr, nach der sich die Leute aktuell anscheinend sehnen, oder?
Kunst oder Fotografie? Newton hat immer kokett betont, er mache keine Kunst. Nun haengt er im eigenen Museum. Ob er wohl ehrlich war oder nur bescheiden? Ob man sich entsprechend selbst verwirklichen kann haengt wohl entscheidend davon ab, wie gut man den Markt und die Geschichte seines Metiers kennt, wuerde ich vermuten. Deshalb arbeite ich so intensiv daran.
Rika, letztlich werden alle Bilder fuer Leute wie Dich mit dem *normalen Blick* gemacht, denn wir Professionellen wollen Euch damit einfangen. Meiner Meinung nach liegst Du goldrichtig.
Nina, ich glaube Du irrst. Nur weil Deutschland seit vierzig Jahren in PR & Werbung hintendran ist heisst das nicht, dass die Sachen frueher oder spaeter nicht doch hierher kommen. Nenne mir einen Deutschen in dieser Branche, der von Deutschland aus operiert und in Gestaltungsfragen wirklich tonangebend ist ... ich kenne keinen. Selbst Lagerfeld (der ja in Paris lebt) veroeffentlicht in Deutschland nur seinen Schrott und zeigt die wirklich interessanten Sachen woanders. Zur Kunst: wenn ich reiner Dienstleister haette werden wollen, waere ich zur Lehre ins Passbildstudio um die Ecke gegangen.
Alan, danke, ich freue mich darauf. Gerade auch, weil ich Deine Bemuehungen eines Lightening-Tutorials fuer wirklich interessant halte. Gerade zu diesem Thema gibt es aber auch sehr gute Buecher (*Pro-Lightening*-Serie), die eigentlich bei jedem Fotografen im Regal stehen sollten. Ansonsten finde ich, dass gute Mode&Portrait-Fotografie immer auch ein wenig ueberraschen sollte, will sie nicht nur Handwerk sein. Wenn mir das manchmal gelingt, so freut mich das natuerlich ganz besonders.
Thomas, in dieser Art ist die Bearbeitung des Bildes hier gemeint gewesen – wie gesagt, auf der Originaldatei war weit mehr drauf. Zur Auswahl der Models komme ich noch weiter unten zu sprechen.
Mr. Engels (Dein Vorname ist mir leider wieder entfallen, sorry dafuer), was die Webdarstellung von Fotos angeht, hab ich’s eigentlich schon laengst aufgegeben, mir darueber einen Kopf zu machen ... Screendarstellungen sind schon aufgrund der verschiedenen Farbraeume und Kalibrierungen denkbar ungeeignet, um einen vernuenftigen, repraesentativen Eindruck von Fotografien zu erhalten (Nina kann ein Lied davon singen ... ;-))
Im Printbereich kannst Du dieselben Sachen dagegen auf ungestrichenem, unlackiertem halben Toilettenpapier drucken, und sie sehen immer noch stylish aus. Die besten Modemagazine wie das „W-Magazine“ leben seit Jahren mit diesem einstigen kostenguenstigen *Kompromiss*, der heute schon laengst keiner mehr ist. Und da jeder 70-€-Tintendrucker heutzutage mehr rausholt als der teuerste Bildschirm, habe ich mir abgewoehnt, Webdarstellungen nach diesem Kriterium zu beurteilen.
Den Big Bang halte ich fuer den zweiten zentralen Punkt, der hier heute angesprochen wurde. Fuer den arbeiten wir wohl alle, und genauso gut wissen wir, wie schwer er zu erreichen ist. Insofern ist das hier der idealste Ort, das zu diskutiern ... ;-)
Ich danke Dir wirklich fuer Deine persoenliche Einschaetzung meiner Arbeit, weil sie fuer mich zum ersten Mal in Worte fasst, was auch ich darueber fuehle. Hast Recht, die Konzeption koennte manchmal noch konsequenter sein, sie steht halt in direkter Konkurrenz zur Sponanitaet, die auch ihren Raum haben muss. Denn genau dazwischen liegt fuer mich das Koennen des Fotografen.
Was die Performance vor der Kamera angeht, so ist gerade die Auswahl der Models ein ganz entscheidender Punkt fuer mich geworden, der noch viel zu oft in der Luft haengt. Manch einer mag verwundert, gelangweilt, ja ich hoerte sogar schon genervt darueber sein, dass ich beispielsweise mit Neven so viel gearbeitet habe. Sicher, Neven ist – jedenfalls bislang noch nicht – ein Top-Model, und es haengt allein an ihm selbst, ob er einmal auch nur in die Naehe davon kommen wird, ..., aber er ist irre genug, mir bei jeder noch so verrueckten Idee zu folgen, und das koennen sowohl ich als anscheinend auch jene Leute honorieren, die so etwas tatsaechlich beurteilen koennen. Biete ich London an, dann kommt er einfach hin, ohne zu diskutieren, die Chance auf interessante Bilder im Blick und mit einem Ticket in der Tasche, das letztlich billiger ist als ‚ne Zugfahrt von Berlin nach Hamburg. Er bringt die Abenteuerlust mit, die genau jenen Models fehlt, die immer gerne wuerden, aber nie machen.
Habe ja schoene Models noch und noecher gehabt von Agenturen und ueberall her in den vergangenen Jahren, aber Schoenheit alleine reicht halt selten fuer ein gutes Foto – wer sich selbst nicht performen kann, also es noch nicht einmal schafft, sich fuer eine gute Chance ein Ticket nach nirgendwo zu organisieren, der wird auch vor der Kamera nicht richtig performen koennen. Und mal ganz ehrlich, habe schon einigen Models hier von mir aus angeboten mit mir zu arbeiten, weil ich hier und da enormes Potential sehe – gekommen ist bislang immer nur einer: Neven. Und der ist dafuer sogar bis nach Asien gereist. In Berlin habe ich mit ihm dagegen noch nie Fotos gemacht, hier sind wir *nur* befreundet.
Auch an den halbdistanzierten Schnitten und Perspektiven ist was dran, Du hast eine phaenomenale Beobachtungsgabe, Hut ab, koennte die fc doch nur oefter so praezise sein – denn genau fuer Schnitte und Perspektiven versuche ich gerade in meinem bescheidenen Rahmen eine adaequate Loesung zu finden ... :-)
Nico, Schlanker, Falte, Markise? Steh auf’m Schlauch ... (Sonne brennt so gnadenlos ....)
Fragt mich zukuenftig jemand nach ‚ner passenden *Bedienungsanleitung* fuer gute Fotos, dann werde ich auf Deine Passage hier verweisen. Die trifft’s auf den Punkt.
Und all den anderen mal wieder: merci fuer all Eure Gedanken!